Zabawa

10 najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono o znanych artystach

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Chociaż jest dyskusyjne, czy film kiedykolwiek naprawdę odda proces twórczy artysty, powstało wiele wspaniałych filmów o artystach, którzy malują. Oto 10 uznanych przez krytyków biografii o słynnych malarzy. Podczas gdy biogramy na tej liście zostały wybrane na podstawie osobistego gustu, filmy są uporządkowane według ich krytycznych rankingów na Rotten Tomatoes, od najniższej do najwyższej.

10. Basquiat (tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty)

Wyreżyserowane przez innego artysty Juliana Schnabela, Basquiat kronika życia malarza i muzyka mieszkającego w Nowym Jorku Jean-Michela Basquiata. Film śledzi ewolucję Basquiata od ulicznego artysty graffiti do światowej sławy malarza przed śmiercią z przedawkowania narkotyków w 1988 roku. Jeffrey Wright wciela się w tytułową postać, podczas gdy David Bowie gra Andy'ego Warhola. W imponującej obsadzie gwiazdorskiej znaleźli się również Benicio Del Toro, Gary Oldman, Michael Wincott, Claire Forlani, Dennis Hopper, Tatum O’Neal, Courtney Love, Christopher Walken, Willem Dafoe, Parker Posey i Sam Rockwell.

Basquiat został dobrze przyjęty przez większość krytyków, w tym Rogera Eberta, który dał filmowi 3,5 gwiazdki i nazwał to „Pewny siebie, poetycki debiut filmowy”. Film ma obecnie 70% ocena aprobaty od krytyków z Rotten Tomatoes.

9. Frida (2002)

Surrealistyczna meksykańska malarka Frida Kahlo jest tematem biografii wyreżyserowanej przez Julie Taymor, która przedstawia wychowanie Fridy w Mexico City, jej burzliwe małżeństwo z innym artystą Diego Rivera oraz jej ostateczne uznanie jako wybitnej artystki. Salma Hayek gra Fridę, a Alfred Molina gra Diego Rivery. Frida także Mia Maestro, Antonio Banderas, Geoffrey Rush, Valeria Golino, Ashley Judd, Roger Rees i Edward Norton.

Krytycy z Rotten Tomatoes dzwonili Frida „namiętny, uderzający wizualnie film biograficzny” i dał film ocena „Certified Fresh” na poziomie 76%. Postać Fridy przez Hayeka przyniosła jej nominację do Oscara dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej, a film zdobył dwa Oscary za najlepszą muzykę, oryginalną ścieżkę dźwiękową i najlepszy makijaż.

8. Pollock (2000)

Ed Harris reżyseruje i gra rolę w tym filmie biograficznym o słynnym malarzu ekspresjonistycznym abstrakcyjnym Jacksonie Pollocku. Film przedstawia trwającą całe życie walkę Pollocka z alkoholizmem, jego burzliwe małżeństwo z innym malarzem Lee Krasner oraz jego tragiczną śmierć w wypadku samochodowym w 1956 roku.

Pollock otrzymała przeważnie pozytywne recenzje od krytyków i przyniosła Marcii Gay Harden do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę Lee Krasnera, a Harris był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora w roli głównej. Film ma obecnie 81% oceny „Certified Fresh” od krytyków w Rotten Tomatoes.

ile jest wart Floyd Mayweather jr

7. Chi-hwa-seon znany jako Malowany ogień (2003)

Ten dramat biograficzny, osadzony w burzliwym politycznie okresie XIX-wiecznej Korei, opowiada o życiu i karierze słynnego artysty Oh-won. Choi Min-Sik, który może być najbardziej znany zachodniej publiczności dzięki swojej głównej roli w 2003 roku Stary chłopiec , gra rolę Oh-won. Ahn Sung-Ki gra bogatego mecenasa Oh-won, a You Ho-Jeong gra ukochaną artystkę.

Chi-hwa-seon został niemal powszechnie przyjęty przez krytyków, a reżyserowi Im Kwon-Taekowi na festiwalu w Cannes w 2002 roku (razem z reżyserem Paulem Thomasem Andersonem) otrzymał nagrodę dla najlepszego reżysera. Film ma obecnie 83% oceny „Certified Fresh” od krytyków w Rotten Tomatoes.

ile robi kirk herbstreit

6. Agonia i ekstaza (1965)

Oparty na biograficznej powieści Irvinga Stone'a pod tym samym tytułem, ten wyreżyserowany przez Carol Reed film przedstawia kontrowersyjne relacje między Michałem Aniołem a papieżem Juliuszem II, gdy słynny artysta renesansu malował sufit Kaplicy Sykstyńskiej. Michała Anioła gra Charlton Heston, a papieża Juliusza II Rex Harrison.

Chociaż film został uznany za komercyjną porażkę w momencie jego premiery, został doceniony przez krytyków i zdobył pięć nominacji do Oscara. Agonia i ekstaza obecnie ma 86% oceny aprobaty od krytyków z Rotten Tomatoes.

5. Seraph (2008)

Yolande Moreau gra francuską malarkę Séraphine Louis aka Séraphine de Senlis w tym filmie biograficznym wyreżyserowanym przez Martina Provosta. Pomimo braku formalnego wykształcenia artystycznego ani dostępu do odpowiednich farb, Séraphine stworzyła niesamowite dzieła, które przez większość swojego życia pozostawały w dużej mierze nieodkryte i niedocenione. Chociaż zyskała uznanie dzięki wysiłkom niemieckiego krytyka sztuki Wilhelma Uhde (Ulrich Tukur), ostatnie lata swojego życia Séraphine spędziła tragicznie w ukryciu w przytułku.

Seraphine zdominował prestiżowe francuskie Cezary w 2009 roku, zdobywając siedem nagród, w tym nagrodę dla najlepszego filmu. Film ma obecnie 89% oceny „Certified Fresh” od krytyków w Rotten Tomatoes.

4. Andrei Rublev (1966)

Znany rosyjski reżyser Andriej Tarkowski nakręcił tytułowy film biograficzny o słynnym piętnastowiecznym malarzu ikon Andriejem Rublowie. W filmie Rublev (Anatoly Solonitsyn) zajmuje się konfliktami politycznymi i religijnymi, które nękają Rosję, tworząc jednocześnie swoje słynne obrazy ikon. Stworzony w 1966 roku film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1969, gdzie zdobył Tarkovsky'ego nagrodę FIPRESCI.

dlaczego radość Taylor pozostawiła bezdyskusyjna?

Andrei Rublev jest wysoko ceniony przez większość krytyków filmowych i The Guardian Michael McNay nazwał to „Jeden z najbardziej przekonujących portretów w sztuce artysty”. Film ma obecnie 96% ocena aprobaty od krytyków z Rotten Tomatoes.

3. Panie Turner (2014)

Ten dramat biograficzny opowiada o życiu J. M. W. Turnera, powszechnie uważanego za jednego z największych malarzy Wielkiej Brytanii. Wyreżyserowany przez Mike'a Leigha, z Timothym Spallem w roli tytułowej, film ten zdobył uznanie krytyków i zdobył nagrody na różnych festiwalach filmowych na całym świecie. Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2014 roku, gdzie zdobył wiele wyróżnień, w tym nagrodę dla najlepszego aktora za film Spall.

Niestety, Panie Turner był także jednym z filmów, które wyciekły w następstwie atak hakerski na temat systemów komputerowych Sony Pictures, donosi Forbes. Panie Turner obecnie ma 96% ocena aprobaty od krytyków z Rotten Tomatoes, którzy nazywali to „lepszą biografią Hollywood”.

2. Żądza życia (1956)

Vincente Minnelli wyreżyserował ten film biograficzny o Vincencie van Goghu, który koncentruje się na relacjach słynnego malarza z jego bratem, handlarzem dzieł sztuki, Theo. Kirk Douglas wciela się w udręczonego artystę, a James Donald gra swojego wspierającego brata. Film zdobył trzy nominacje do Oscara i otrzymał Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego dla Anthony'ego Quinna, który ma niewielką rolę jako kolega artysta Paul Gaugin.

Jak zauważyło Rotten Tomatoes, historia filmu opierała się na faktycznej korespondencji między Vincentem van Goghem i jego bratem Theo, aw filmie wykorzystano prawie 200 oryginalnych obrazów Van Gogha. Żądza życia został dobrze przyjęty przez większość krytyków, a film ma obecnie 100% aprobaty krytyków z Rotten Tomatoes, chociaż brakuje mu liczby recenzji wymaganej do uzyskania znaku „Certified Fresh”.

1. Edvard Munch (1976)

Reżyser Peter Watkins zastosował unikalne podejście do tego filmu biograficznego o słynnym norweskim malarzu Edvardzie Munchu. Geir Westby wciela się w Muncha, a Gro Fraas wciela się w jego żonatą kochankę, panią Heilberg. Podobnie jak Van Gogh, niezwykły styl malarstwa Muncha nie był wówczas powszechnie doceniany. Dziś jego obraz „Krzyk” jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł sztuki na świecie.

Edvard Munch jest wysoko ceniony przez wielu krytyków filmowych, jak zauważył Rob Mackie z The Guardian, znany szwedzki reżyser Ingmar Bergman zwany filmem arcydzieło.' Film ma obecnie 100% aprobaty od krytyków z Rotten Tomatoes.

Obserwuj Nathanaela na Twitterze @ArnoldEtan_WSCS

Więcej na temat ściągawki z rozrywki:

  • 10 filmów o hazardzistach, które zdobyły uznanie krytyków
  • 5 filmów i programów telewizyjnych, w których porzucono mężczyzn dla kobiet
  • 9 filmów, które zainspirowały „Interstellar” Christophera Nolana